« 1977 », ça sera donc le titre de cet album qui marquera l’underground durant cette année 2006. On comment avec une intro bien péchue, le décor est planté. Soklak est là pour faire du bruit, emmerder les beaufs, le tout avec une plume efficace et un brin misogyne ; Mais toujours à la limite parfaitement maîtrisée, l’humour fait que ça passe nickel !
Et c’est ce qui ressort de ce skeud, et de la plume tantôt acérée (« Libre style », « Pas de place », « Apatride » ou bien « Politricard »), tantôt plus légère (« 14h du mat’ », « Seventies team ») ou même très réaliste, un peu poétique sur l’excellent « After L » qui fait oublier toutes ces petites vannes sur les femmes. Un texte vraiment profond, creusé qui fera mouche avec ses mesures si vraies (« La rage comme partenaire tu t’apprêtes à rentrer dans les rangs de ce qui pensent que l’amour n’existe plus/et que la démographie se limite à une gigantesque histoire de cul »).
Cet album parle de tout, et le fait bien. Quelques métaphores bien placées, mais en général les lyrics sont directes, sans concessions. On alterne entre les morceaux légers, les enragés, les délires, et les pur égotrip qui font bien marrer, et font pousser le volume ! Soklak, quand il rappe, c’est « sur du hiphop, du reggae ou bien de la funk », les sons sont variés, permettant à certains toasters de poser (« Apatride » et « Sonore Cyanure » avec Siaka), ou des instrus plus east coast (« Underground Zero ») pour une featuring avec Chase Phoenix qui me rappelle des morceaux qu’on écoutait quelques années en arrière. Vraiment les prods sont très bonnes, sans être les instrus du siècle, elles font plaisir à écouter. Je place quand même une spéciale pour celle de l’équipe Soul Children (« Politricards ») qui, comme d’habitude, fait du très bon taf. « Je suis juste un débrouillard » et heureusement. Le rappeur lâche quelques mesures sur le poncif qui parle de moins en moins aux nouvelles génération. Le boulot. Une phrase de Tony du Puzzle me revient sur le même thème : « Ce qu’on veut c’est de l’argent, pas du travail ». Le morceau « Pas de place » est une version longue. Pas un hymne à la feignentise, non, juste pour balancer que nous sommes plus prêt à se casser la santé pour une misère. Donc s’il n’y a plus de place pour les emplois fictif, on est moins partant, mais on veut du fric quand même….d’ou la débrouillardise. Le rap c’est une passion (« Instable équilibre ») et Soklak définit sa vision de l’artiste….mais il a également une autre passion, c’est le graff, et le titre « Adrénaline » et son instru sombre, un peu oppressante, collant parfaitement au titre et à ce qu’est le graff !
Petit à petit s’écoule les minutes, les mesures, les rimes, et on tombe sur ce morceaux un peu extra terrestre. En tout cas pour le thème. Un délire sur les Soul Brothers, des phases funkadélique avec un autre MC de Montreuil, m’sieur le Sept. Un bon morceau, ou le flow est surpoussé, j’en veux pour exemple un second couplet de Soklak qui décourageât Miles lorsqu’il voulu retaper les paroles ;) ! Dans un autre style de featuring, celui avec Siaka (« Sonore Cyanure ») est du genre à me faire tripper. Sur un son un peu mélancolique, qui rend nostalgique ; Un peu de plaintes, mais pas de pleurniche, et la voix de Siaka qui accompagne le tout vers une formule qui donne envie de refaire le monde autour d’un petit spliff.
L’album se finit sur un petit morceaux (« c’est pas quand ») bourrée de bonnes phases (« c’est pas quand tu es aux bains qu’il faut chercher une savonnette »), pour ensuite atterrir sur une « outro from Zeltron » bien transportante. Efficace.
En résumé, El Gato signe une très bon album. Le seul bémol, c’est qu’on retrouve pas mal de lyrics qui étaient présentent sur des faces B de la tape précédente. Pas grave, c’est toujours bien placé. Soklak c’est du frais, de la sincérité, du réalisme qui fait plaisir à écouter… « eh ouais ma gueule ! »